2026年7月25日，韩国釜山。联合国教科文组织第48届世界遗产大会会场内，木槌落下，掌声雷动。“景德镇手工瓷业遗存”正式列入《世界遗产名录》。

　　这是全球首处以手工制瓷产业为核心主题的世界文化遗产，填补了世界遗产体系中“瓷”主题遗产的空白，中国世界遗产总数增至61项。

　　七天后的8月1日，在北京中国工艺美术馆（中国非物质文化遗产馆），由我市精心筹备的“何以景德镇——景德镇手工瓷业遗存的世界遗产价值和当代传承”主题展览在这里拉开帷幕。

　　步入展览第一部分“窑业千年体系典范”，一幅宏大的历史画卷徐徐铺展。展览系统性地向公众展示了由镇区瓷业生产中心、湖田古瓷窑址、高岭瓷土矿遗址、长岭瓷石矿遗址和蛟潭窑柴燃料产区五个部分构成的完整瓷业生产系统。

　　千百年来，昌江及其支流编织成一张通达四海的水运网络，将百里之外的原料、燃料产区与镇区紧密相连。讲解员在告诉现场观众，湖田古瓷窑址创烧的青白瓷曾让景德镇跻身宋代“六大窑系”，而随着明清御窑厂的设立，景德镇突破了制瓷生产紧邻原料产地发展的固有模式，完成了向集约化、专业化城镇工场手工业的转型。从宋元时期的“官监民烧”到明代的“官搭民烧”，从御窑厂的皇权专属到遍布镇区的民窑群落，展览通过详实的史料和考古成果，生动诠释了这座城市如何在制度变迁与技术革新中，构建起手工制瓷时代独一无二的产业生态。一位从事城市规划研究的观众感叹：“这不是一个简单的手工业城镇，而是一个运转精密的‘超级工厂’，其产业链布局的先进性，即便放在工业时代也毫不逊色。”

　　移步至第二部分“技术卓越创新突破”，展览的视角从宏观的产业体系聚焦到微观的工艺技术。这里集中展示了景德镇手工瓷业从原料到烧造的全链条技术高峰。“二元配方”无疑是其PG电子文化有限公司中最耀眼的明星——通过模拟动画，观众清晰地看到，在瓷石中加入高岭土，如何大幅提高了瓷胎的耐火度和坚致性，使得烧造巨型器物成为可能。这项技术革新，被誉为中国陶瓷史上的里程碑。

　　在窑炉技术展区，从龙窑到葫芦窑，再到明末清初发明的蛋形镇窑（蛋形窑），窑炉模型的演变直观呈现了热利用效率的不断提升，让观众惊叹不已：工匠们凭借经验，精准感知窑内不同区域的温度差异，将不同烧成温度的瓷器合理分配，实现了空间与火力的最大化利用。此外，落马桥、御窑厂出土的大量青花瓷片、釉上彩半成品和试验残器，无声地诉说着古代工匠在呈色剂配比、烧成温度控制等方面的无数次实验与突破。一位年轻的陶艺专业学生驻足良久，感慨道：“以前只知道景德镇瓷器美，今天才真正看懂这美背后，是千年来对科学的极致探索和对手艺的无限敬畏。”

　　来到第三部分“交流互鉴享誉五洲”，将观众的思绪引向辽阔的海洋与悠远的历史长河。作为16至18世纪的世界制瓷中心，景德镇从来不是封闭的。展览通过精美的纹饰对比图板，讲述了景德镇瓷业“博采南北、融汇东西”的创新之路：宋代青白瓷融合了南北名窑之长；元代青花则得益于波斯钴料的输入，器型与纹样深受伊斯兰文化影响；清代粉彩更是借鉴了西洋珐琅彩的工艺与绘画技法。

　　展柜中，一件件带有欧洲贵族气息的订制瓷器，实证了景德镇作为全球高端贸易商品源头的历史地位。这些瓷器不仅是实用器，更是文化传播的使者。它们所承载的东方审美，引发了17至18世纪欧洲大陆的“中国风”热潮，深刻影响了西方的装饰艺术、建筑风格乃至生活方式。展览以此揭示了一条以瓷器为载体，连接中国与世界的文明互鉴之路，彰显了中华文明开放包容的特质。

　　走过千年历史，展览的第四部分“瓷城共生传承发展”将目光投向当下与未来，讲述“瓷城共生”的当代故事。从宋代的无名工匠到如今的国家级非遗代表性传承人、中国工艺美术大师，一代代“守艺人”的肖像墙，构成了景德镇“活着”的传承谱系。拉坯时指尖的分寸拿PG电子文化有限公司捏、利坯时对毫厘的极致追求、画坯时一笔一画的神韵流转，这些无法被机器复制的技艺与记忆，正在新一代匠人手中薪火相传。

　　更令人振奋的是“老城新语”板块，展现了景德镇从“单一手工业城镇”向“多元文化创意城市”的华丽转身，让观众仿佛看到了陶溪川的灯火通明、陶阳新村的人潮涌动，传统手工技艺与现代数字技术的碰撞，本土文化与外来创意的交融，让古老的瓷都焕发出前所未有的青春活力。作为国家用瓷重要生产基地，景德镇延续着“国之重器”的荣光，在服务国家外交大局中扮演着独特角色。

　　走出中国工艺美术馆，暮色中的北京城华灯初上。展厅结束语在脑海中久久回荡：“申遗绝非终点，而是新的起点。”7月25日釜山的落槌，将“景德镇”三个字镌刻在世界文化遗产的丰碑上；而8月1日在北京的这场展览，则将这份沉甸甸的荣誉转化为前行的动力。

　　窑火不熄，文脉不断。在保护中传承，在创新中发展，景德镇正以更加自信的姿态，向世界讲述着“何以中国”的精彩篇章。